在民用HIFI領域，被“大神”嗤之以鼻的EQ，卻是在專業(yè)音響領域必不可少而且是最基礎入門的基礎技能。俗話說“再好的音響器材都敵不過環(huán)境的洗禮”，因此EQ正是一劑必備良方。說到EQ，好多剛入門的童鞋看到頻響曲線和各種數(shù)字就頭大，平時都只知道不同的數(shù)字表示高中低不同頻段，但具體到哪個頻點對應哪些聲音，卻是毫無頭緒，今天小靈就跟大家聊聊EQ這道梗，讓大家對EQ這個玩意有個基本而且深刻的認識，畢竟行話說“再爛的器材，只要會玩EQ也能出好聲音”。當然小靈并不推薦大家用EQ去糊弄別人推銷質量差的音響設備，但學會了EQ才能讓高品質的音響設備發(fā)揮最完美的效果，至少不會讓好設備變成“爛聲音”。

什么是EQ？

均衡，簡稱為EQ，是錄音、混音中一個關鍵要素。你會聽到調音師談很長時間如何用EQ做一個特殊的聲音，某些型號均衡器的聲音特點，例如是如何用均衡去做一個現(xiàn)代化的錄音。

電話剛發(fā)明的時候，EQ用來糾正長距離電話線造成的音調變化，今天它被廣泛應用在所有音頻設備的“音色”調節(jié)功能中。為了讓它非常精確，均衡器增加了頻率選擇濾波器，能夠衰減或提升特定的音頻頻率。最簡單的均衡器，由一個電容器和一個電阻組成。而隨著一系列電阻和電容器的組合，你就會得到一個高切濾波器（有的時候叫做“Top-cut”或“低通”：它們的意思是一樣的），你在電吉他上可以找到這樣的Tone控制旋鈕——可以衰減高頻。把電容器串聯(lián)和電阻接地將為您提供低切濾波器（或叫做“高通”），削減了較低的頻率。均衡器的響應為6dB/Octave（這意味著在被切除的頻段，信號每倍頻降低6dB） ，或稱作“First order”。這些簡單的被動式電路不能用來提升頻率，它們只能衰減。為了實現(xiàn)均衡提升，就必須將濾波器和有源電路結合起來，這是彼得.巴克森德爾發(fā)明的低音和高音雙段均衡器，可以通過2個旋鈕衰減或提升低頻和高頻。巴克森德爾的基本電路形式成為調音臺均衡模塊的基礎，也是后來大量EQ插件模擬的基礎。

高頻和低頻

讓我們更仔細的看看簡單的First-Order低切濾波器。正如我剛才提到的，濾波器的信號電平每倍頻程下降6分貝，這意味著低于該頻率兩個倍頻程將衰減12分貝，三個倍頻程將衰減18分貝。如果你需要一個“陡坡”的濾波器的斜坡，你把兩個First-Order濾波器合在一起，創(chuàng)造一個Second-Order濾波器，具有12dB/Octave響應。這種濾波器是非常適合衰減不想要的頻率，話筒和調音臺上的Low Cut就是采用這種濾波器。然而，盡管它們的響應曲線適用于低切，用于提升電路可能會產生問題，因為濾波器的每一個倍頻程的分界點，電平上升6分貝（電壓翻倍） ，這使它非常容易產生消波。   

什么是中頻？

雖然濾波器適合高切，低切和提升，但很多時候你發(fā)現(xiàn)需要調整的頻率并不在低頻和高頻這兩端，例如當你需要減少吉他的箱音，或加強軍鼓的敲擊聲，這時“Band-Pass”和“Peak”均衡器將派上用場。這種均衡器除了基本的低頻和高頻調整外，還可以選擇頻點進行調整。它按照頻點的帶寬來處理，可選擇的頻段一般很寬，但受到模擬電路的限制，單個頻段濾波器很少可以選擇整個音頻頻譜。而數(shù)字均衡器在這一點上，能力要強的多。Band Pass均衡器的濾波曲線有些時候挺像“銅鐘”：鐘形曲線的中心點發(fā)生最強的衰減或提升，兩邊的幅度會逐漸減弱。非常狹窄的濾波曲線，一般定義為高“Q”值。在小型調音臺上，一般EQ的中頻的頻點是預置好的，有1-2個中頻EQ旋鈕。真正的參量均衡器，用戶可以在整個音頻頻段連續(xù)選擇任意頻點，進行一個寬頻段的提升，或對很窄的頻段進行處理。大型的調音臺的通道往往配置2個以上的參量均衡器，既可衰減也可提升，一般在15dB，可以調整Q值。  

圖示均衡器  

圖示均衡器基于大量的固定頻率濾波器， 有些還基于固定帶寬和按比例的Q值，通常帶寬分為2分之1倍頻程，3分之1倍頻程或整個倍頻程，這取決于均衡器的段數(shù)。一個推子控制一個中心頻點的衰減或提升，所有推子放到中心點即為一條直線。之所以稱作圖示均衡器，是因為不同的推子位置正好組成了頻率調整的曲線，有的時候也稱作房間均衡器。每個頻點的濾波器所分配的頻段會均勻的重疊，最高頻點和最低頻點一般和擱架式濾波器關聯(lián)，以達到最好的低頻和高頻調整。圖示均衡器可以用在錄音棚，某些工程師推薦參量均衡器是因為它可以更為精確的控制。現(xiàn)場調音師更喜歡圖示均衡器，因為它可以快速，直觀的解決聲場EQ問題。

傳統(tǒng)略帶相移的EQ vs 線性相位EQ

相對于簡單的頻率提升和衰減均衡器來說，復雜的模擬均衡器會將聲音染色。因為它們帶來了相移，某些時候這些相移極富音樂性，討好人耳（這是人們喜歡某些經(jīng)典設備的原因之一）。因此，數(shù)字均衡器在設計的時候，經(jīng)常模仿這種音色，通過頻率曲線和少許相移模擬聲染色。這種EQ在設計領域叫做“Minimum-phase”，還有一種叫做“Linear-phase”的設計，它在對低頻和高頻之間的頻帶進行衰減和提升的時候沒有相移，這種均衡用在需要頻譜平衡的時候。相位改變對音色造成的影響，成就了一批經(jīng)典均衡器。所以，請不要過分關注技術指標中的線性相位指標是多么的精確。你需要提醒自己線性相位均衡器的延時會稍微大一些，就是說它會增加你的DAW系統(tǒng)的延時。

我習慣將傳統(tǒng)EQ稱作為“藝術”，將線性相位EQ稱作“科學”。換個角度來說模擬EQ和傳統(tǒng)的帶有少許相移的EQ很有音樂味，而線性相位EQ的設計是為了對聲音做更好的修正，是“手術”工作，如我們討論的理論曲線，例如缺口濾波。模擬均衡器的音質聽起來與數(shù)字EQ、插件不同有很多原因，不光是EQ曲線的問題，也離不開均衡器的Headroom和帶寬對有源電路的高要求。一些經(jīng)典的均衡器帶有一些令人悅耳的失真，一個糟糕的EQ設計會在你做大量衰減和提升后用光Headroom，產生難聽，令人不悅的聲音。工程師們利用大量的數(shù)字字節(jié)去模擬經(jīng)典設備產生的細微失真和特色。  

為什么某些模擬均衡器受人崇拜？因為它們不光對  頻率進行低切和提升，相移和失真造成的聲染色也是特色之一。線性相位的數(shù)字EQ非常精確，但聲音不一定好聽。

一些插件，每個濾波器都提供了可變相位調整，讓你獲得了更多的音色調整空間。

ddmf LP10每個濾波器都提供了相位調整

一些有用的注意事項

當使用EQ的時候，了解耳朵對EQ的感知非常有用。事實上，你可以播放音樂然后用EQ來做一些改變，試著用狹窄的均衡曲線衰減和提升頻譜中的不同部分。注意在正確的時候使用狹窄曲線的EQ提升，因為這樣做會讓聲音聽起來奇怪，不真實，相對于衰減來說。寬廣曲線的EQ提升讓聲音聽起來自然悅耳，不過提升的量要適度。然而，在進行提升之前請多聽幾遍，請用衰減代替提升，衰減你認為不重要的頻段：很多時候衰減低頻會讓高頻變得明亮。

有些時候你可以通過低切和高切讓樂器的聲音變得更好，過濾不需要的低頻或高頻，這在混音中非常有用。聲學吉他在搖滾樂中的均衡處理是一個很好的示例，通過大量的低切讓聲音變得非常好，因為這樣可以防止頻率沖突。通常這種低切的斜率在12dB到24dB/倍頻程之間。你也可以通過這種方法讓電吉他這類的樂器變得清晰，不會被“真實”所困擾。合成器也可以這樣做，特別是一些Pad音色，迅速的低切和高切會對你繁忙的混音非常有幫助。

沒有絕對的EQ技巧讓你將聲音變好。使用窄范圍衰減掉不需要的頻率，  寬范圍的適度提升將讓你獲得想要的聲音。你可以使用組合多個濾波器達到深度的衰減。

使用低切和高切，你可以保留需要的頻段，切除不需要的頻率，為混音其  它元素讓出空間。在你打算對低頻或高頻做適當提升的時候，換位思考，使用  擱架式濾波器進行低切和高切。   

將聲音一個個的Solo，然后進行EQ，讓聲音變得突出、有光澤，BUT——這是一個陷阱。這樣做，當你在單聽每個樂器的時候，聲音不錯，但與其它軌道一起播放的時候，效果就不那么好了。如果你打算將每個樂器都單獨調節(jié)EQ，你的混音聽起來將變得凌亂，所有的部分都跑到舞臺聲像的最前面。事實上，某些聲音，例如人聲會處理的非?？壳?，其它的聲音一般都作為配角來處理，這些聲音不需要太突出、太有光澤。如果你仔細聽那些優(yōu)秀的唱片，并記住混音中不同的元素，這將對你的使用EQ非常有幫助。   

在進行聲學樂器和人聲錄音的時候，請盡可能獲得最好的聲音，因為很多問題不是通過EQ可以解決的。你可能認為像“聲染色”或“箱音”這樣的問題可以通過EQ來修飾，事實上，房間反射聲主要是因為錄音區(qū)域吸音不足和不正確話筒擺位造成的，你會發(fā)現(xiàn)在這個時候，進行均衡只能有很少的改善，甚至沒有任何改善。   

如何尋找需要均衡的頻段？這里有一個常用的方法，用參量均衡器對整個頻譜進行提升掃頻，聆聽這些元素是否會出現(xiàn)難聽的聲音，當丑陋的聲音跳出來后，你就會知道哪個頻段的頻率需要衰減。你可以大膽衰減某個元素來獲得整體的好聲音。當然資深的音響師不通過這種方法來找問題，因為他們擁有更多的經(jīng)驗和耳朵訓練。另外，記住前面所提到的，在最后的均衡調整時，要播放所有的軌道，因為某軌單獨聽起來好，并不代表與其它軌道融合在一起也會好。   

EQ與其它處理器的關系值得考慮。把調好的EQ放到壓縮器之前是明智的，這樣壓縮器不會因為調節(jié)EQ后改變觸發(fā)，從而導致聲音發(fā)生變化。如果你的音頻軟件的通道上已經(jīng)有EQ，你需要考慮是否有必要再插入一個EQ。當然你也可以使用兩個EQ。

把調好的EQ放到壓縮器之前是明智的

EQ的知識在今天的音樂制作處理中非常重要，它不光讓聲音變的真實，還可以做很多創(chuàng)造性用途，可以讓聲音變得不真實，但更富有音樂味。所有的嘗試都可能有用，但要記住，不要考慮均衡可以在混音的時候修復不完美的聲音，因為在一開始就已經(jīng)不可能了！   

常用樂器的均衡調整

上面我們描述了用參量均衡器的掃頻功能放大問題頻率，這個方法也很適合練耳，你可以調節(jié)不同的元素來讓聲音變得不一樣?，F(xiàn)在，你將了解不同頻段進行衰減和提升后會帶來哪些直覺上的感受。這里有一個參考指導，這個列表不算詳細，單它提供了常用樂器的一些基本信息。記住，這只是一個參考而已，你還是需要在實際中去聽、去調。 

大鼓：低音根基或深度，60-80Hz；敲擊聲，2.5kHz。

軍鼓：力度，豐滿，腔體感，240Hz；穿透感，2kHz；清脆感，4-8kHz。  

踩镲：“鑼”在200Hz；光澤，7.5-12kHz。

镲片：“沉悶的金屬聲”，100-300Hz；響亮的泛音，1-6kHz；咝咝聲，8-12kHz。

通鼓：豐滿度，240Hz附近；擊打感，5kHz。

低通鼓：豐滿度，80-120Hz附近；擊打感，5kHz。

康茄鼓：共振點，200-240Hz；敲擊聲，5kHz。

電貝司：低音底子，60-80Hz；彈撥感，700Hz-1kHz；爆發(fā)感，2.5kHz。

電吉他：交流聲，50Hz（英國），60Hz（美國）；豐滿度，240Hz；穿透感，2.5kHz。 

聲學吉他：低音底子，分量感，80-100Hz；箱音，240Hz周圍；透明度，2-2.5kHz。

聲學/電管風琴：低音根基，80-120Hz之間；臨場感，2.5kHz。

鋼琴：低音根基，80-120Hz之間；臨場感，2.5-5KHz；沖擊力，10kHz； 尖銳刺耳，5-7.5kHz。

號：豐滿度，120-240Hz； 尖銳刺耳，5-7kHz。

巴松：溫暖感，200-400Hz；“喇叭聲”1-3.4kHz；銼磨而發(fā)出的刺耳聲，6-8kHz；尖銳刺耳，8-12kHz。

小號/薩克斯獨奏：溫暖感，200-400Hz；鼻音，1-3kHz。

弦樂：豐滿度，200-300Hz；“刮擦”噪音，7.5-10kHz。

人聲：豐滿度，120Hz；“隆隆聲”200-240Hz；臨場感，5kHz；齒音，7.5-10kHz。  

5條EQ技巧

1、不要提升不存在的頻率，這只能在拾音的時候獲得，提升20kHz處只能帶來令人討厭的尖銳和噪音。

2、 一定要結合其它軌道來均衡，不要單獨均衡某個樂器，一個獨立的完美Hi-Hat音色對于混音沒有意義。

3、太多的低音和超低音會占用過多的混音Headroom，低切是你混音的好朋友。  

4、窄范圍的衰減，寬范圍的提升通常結果不錯。如果你聽到比較難聽的共振，試著用線性EQ進行低切；如果你希望做一點音色改變，請用寬范圍提升和衰減，小幅度的調節(jié)，用模擬硬件均衡器（或模擬建模插件）。

5、不同的模擬均衡器，音色有很大的區(qū)別，請嘗試不同的硬件和插件獲得你想要的聲音。